■ 胡堡冬

【农村金融时报】

曹文忠，内蒙古呼和浩特市人。毕业于兰州大学化学系，新华书画院副院长，中央国家机关美术家协会理事。2016年5月在北京举办“画语初心——曹文忠花鸟画展”;2019年1月出版个人诗画集《十八兰徒——曹文忠花鸟画作品精选》;2019年10月在北京举办“墨韵丝语——水墨与刺绣的对话 曹文忠·梁雪芳艺术双人展”。

幽兰 25cmX25cm 纸本设色 2014年

香恣高崖多 180cm×75cm 纸本墨笔 2019年

与文忠先生相识已有数年，先生工作之余，少于交际,而乐于读书作画。每每看到他的画作，都令人眼界大开。最近又见先生一组画作，芭蕉写意，荷香清溢，山石枯树，鸟鸣其间，情趣盎然。

社会飞速发展的今天，生活节奏越来越快，科技的进步超乎想象，而时间对于人们来说,显得那么快速与紧张，人们的生存压力越来越大，很少关注外部与人类自身之间的关系。而画家们则在这个大背景下，返璞归真，用手中的笔墨，描绘心中的理想和对现实的感受。文忠先生的作品与某些画家的千篇一律的套路画不同，他的画作往往随性泼，所表现的多为率性小品，表现创作技巧的同时，更注重人文情怀与文人意境的表达。

我们注意到，他的构图，非照搬套式或随意涂抹，注重留白与空间感，注重画面的整体感觉，同时又融入个人的思想和情感。如荷韵图，夏荷盎然，出污泥而不染，是很多画家都喜欢画的小品，但文忠先生却有自己的独特之处。荷叶占据了整幅画面，蓬勃向上，欣欣向荣，那一支独秀的妍丽荷花，既代表美好品质，又寄托了某种希望，表现出美好的情怀。

在文忠先生的画作中，有相当一部分是画芭蕉的，那些浓挥轻抹，既表现芭蕉的质感，又注意画面构图上的平衡，更传达出—种水墨酣畅的韵味。他往往选择顽石和鸟儿与之搭配，使整体空间和感觉上，有厚度，又有动感，有风吹蕉叶的飘逸，也有巨石相衬的稳定感。中国画讲求“墨分五色”，指的是在黑白之间笔墨所表现的丰富层次，传统美学对国画的发展变化起着重要的指导作用。文忠先生在浓淡、燥润、藏露、奇正、意境等审美关系上，恰到好处地挥洒出自己对国画的理解和实践技巧，同时吸收了明清以来文人画的空灵意蕴，达到了很好的艺术效果。